Kategorie: mercredi

Es beginnt mit einem Klumpen Sauerteig – und eskaliert in Null Komma Nichts zu einem fünfzehnminütigen, surrealen Spiel mit dem mütterlichen Körper, zu einer Geschichte von Nähten und Öffnungen, aus denen zahllose Geschichten drängen. Die Zutaten: ein Stück Teig, diverse Werkzeuge und dazu eine Melange aus Mutterbildern der Gesellschaft, Mythen, Volksmärchen und Träumen. Ein Klumpen Sauerteig wird lebendig, wird deformiert, bearbeitet und verschmilzt mit dem Körper der Künstlerin Annina Mosimann.

Ça commence avec un pâton au levain – et ça dégénère rapidement en un jeu surréel de quinze minutes avec le corps maternel, une histoire de plis, d’ourlets, et d’ouvertures desquelles d’innombrables histoires dégoulinent. Les ingrédients : un bout de pâte, divers ustensiles et un savant mélange entre les représentations maternelles en cours dans la société, des mythes, des contes populaires et des rêves. Un bout de pâte devient vivant, se déforme, se travaille et se fond au corps à corps avec l’artiste Annina Mosimann.

Bei Tag ist Martina Momo Kunz Rapperin und Schauspielerin und Victor Hege Rapper, Produzent und Sousaphonist. Bei Nacht schlüpfen die beiden in ihre Alter Egos Lamborghini Tarot und Belinda und reissen ihr Publikum mit auf eine hyperaktive musikalische Reise mit multilingualem Rap, wildem Twerk und Tutuutututu-Sousaphone. Komplexe Arrangements und schöne Melodien werden dabei von primitiven Beats und absurden Texten zerstört – ein überdrehter, lebensfreudiger Bühnenspass.

De jour, Martina Momo Kunz est rappeuse et comédienne et Victor Hege rappeur, producteur et sousaphoniste. La nuit, ils se glissent dans la peau de leurs alter ego, Lamborghini Tarot et Belinda, et entraînent leur public dans un voyage musical hyperactif avec du rap multilingue, du twerk sauvage et du sousaphone tutuututu. Des arrangements complexes et de belles mélodies sont ainsi détruits par des beats primitifs et des textes absurdes – un plaisir scénique survitaminé et plein de joie de vivre.

Die Bieler Sängerin Paquita Maria entführt in eine Welt, die gleichermassen vertraut wie fremd ist. Ihre Stimme, die nach Erde und Rauch duftet, ist das Tor zu einer Welt, in der das Vergängliche und das Flüchtige miteinander tanzen. In dieser Welt schweifen Ozeane vorbei und existenzielle Fragen entstehen, beantwortet durch den tänzelnden Klang des Klaviers. In polyglotten Landschaften, die zwischen Kosmos und Papierschnipseln pendeln, lässt sie uns die Sehnsucht mit neuen Augen sehen.

La chanteuse biennoise Paquita Maria nous entraîne dans un monde à la fois familier et étrange. Sa voix, qui sent la terre et la fumée, est la porte d’entrée d’un monde où l’éphémère et le fugitif dansent ensemble. Dans ce monde, les océans défilent, et des questions existentielles surgissent auxquelles le son dansant du piano répond. Dans des paysages polyglottes qui oscillent entre cosmos et petits bouts de papiers découpés, elle nous fait voir la nostalgie sous un nouvel angle.

Die älteren Semester erinnern sich vielleicht noch: Es war 1986, als am Pod’Ring ein Konzert am Ringplatz alle Genre-Grenzen sprengte. Noch heute wird der heute 70-jährige Bieler Schlagwerker Reto Weber, der den Anlass dirigiert hatte, darauf angesprochen. Deshalb gibt es jetzt, nach 37 Jahren, eine Neuauflage! Mit dabei sind die Seeländer Blasmusikanten, der Tambourenverein Biel, Walti Sigrist und das längste Alphorn der Welt (14 Meter!), die Geisslechlöpfer, die Alphornbläser Alte Aare, die Bieler Rocker Modern Day Heroes und die Squeezeband. Dabei sein und in 37 Jahren den Enkelkindern erzählen!

Antoine Rubin und Jonathan Humair, das Veau Biche Ours Kollektiv, entführen in die Weiten des Ionischen Meeres. Ihr «Journal d’une guérison» ist eine Sonar-Poesie, die die Tiefen des Bewusstseins auslotet. Begleitet von Synthesizer, Drum-Machine und Stimme, fängt ihre Performance leuchtende Gedanken ein und bringt sie an die Oberfläche.

Antoine Rubin et Jonathan Humair, du collectif Veau Biche Ours, nous entraînent dans l’immensité de la mer Ionienne. Leur « Journal d’une guérison » est une « poésie sonar » qui sonde les profondeurs de la conscience. Accompagnée d’un synthétiseur, d’une boîte à rythmes et de la voix, leur performance capture des pensées lumineuses et les fait remonter à la surface.